7.022012
Редкие гитары из Америки.
PRS бессмертная классика гениального творца.
Гитары PRS во всем многообразии производства гитар занимают особое место. Инструменты этой фирмы относятся к высшему классу профессиональных электрогитар, которые отличаются не только высочайшим качеством изготовления, но и имеют ярко выраженный особый характер звука. Наиболее опытные музыканты, беря в руки PRS, на тонком уровне чувствуют в этих гитарах некую духовную ауру. Даже на расстоянии, вися на выставочном стенде, в демозале музыкального салона, эти гитары излучают некую «крутость», которая трудно поддается описанию. Это дорогие гитары, которые имеют не только материальную ценность.
В чем секрет гитар PRS? Это в немалой степени определяется тем, что разработчик, основной генератор идей, а так же руководитель компании является человеком, отдающим все свои силы в свое родное детище. Очевидно, что Paul Reed Smith достаточно честолюбивый человек, влюбленные в свое дело, который не может иметь свое имя на грифе некачественной гитары. Даже бюджетные корейские PRS, ориентированные на начинающих музыкантов, имеют тот уровень качества, который всегда отличал гитары этой фирмы. Гитары этой компании пользуются спросом не только у музыкантов, но и у коллекционеров, так как многие инструменты PRS подлинные произведения искусства.
В связи с этим хочется несколько слов сказать о создателе этих потрясающих инструментов.
Пол Смит начал свою деятельность в мастерской по ремонту гитар. Это стало его профессиональной школой, как он позже скажет Тому Уиллеру для его книги "The PRS Guitar Book", он "учился на всем, что к нему попадало для ремонта". Это были совершенно разные инструменты, среди прочего и гитары «золотой эры» 50-х – 60-х годов Strat'ы, Les Paul'ы, Junior'ы. Изучая различные конструкции гитар, Пол Смит стал для себя определять те факторы, которые влияют на звук, на удобство игры. Таким образом, открывая для себя тонкости гитаростроения, определяя причинно-следственные закономерности этого сложного процесса Пол Смит встал на путь, «который поглотил его без остатка и определил его карьеру, а вместе с тем и создал лицо современного производства гитар.»
В одном из интервью Paul Reed Smith сказал: «То, что поддерживает мой бизнес – это любовь к гитаре. Спроси любого, кто работает на фабрике, и тебе ответят то же самое. Нас всех заботит то, что происходит. Я разговаривал с Форрестом Уайтом, он был менеджером по производству на Fender в их самые славные годы. Он сказал мне, что они поговаривали тогда: "Если ты не купил бы это для себя, не продавай это". По моему опыту, невозможно сделать хорошую гитару без любви к ней.»
Легендарные гитары Music Man.
Ernie Ball (Эрни Болл) – основатель американской компании, названной его именем, необычный руководитель. Он считает отчёты о прибылях и убытках «необходимой чепухой» и никогда не проводит маркетинговых исследований.
Он доверяет лишь собственной интуиции: «Если мне это нравится, это будет продаваться». Такая философия помогла Эрни привести свою компанию ко всемирному успеху. За прошедшие 30 с лишним лет струны Ernie Ball Custom Gauge, Slinky и Earthwood для различных видов гитар установили новый стандарт оптимального сочетания классической простоты, высоких потребительских качеств и разумной цены, они продаются в 5 000 музыкальных магазинов США и экспортируются в 68 стран мира.
В начале 80-х годов прошлого века Эрни с сыном и партнером по бизнесу Стерлингом почувствовали, что рынок, насыщенный дешевыми японскими, корейскими и мексиканскими гитарами, готов к приходу дорогих американских гитар. Они верили, что сочетание современных технологий и опыта работы мастеров Старого мира позволит с успехом производить высококлассные электро- и бас-гитары в Америке. В 1984 году Ernie Ball выкупает компанию Music Man, производившую профессиональные бас-гитары и усилители, проектированием которых занимался сам Лео Фендер. Для разработки новых моделей гитар Music Man были приглашены ведущие артисты, конструкторы и мастера.
Сегодня самые известные музыканты мира выбрали электрогитары и бас-гитары Music Man. Среди них John Deacon (Queen), Flea (Red Hot Chili Peppers), Simon Gallup (The Cure), Colin Greenwood (Radiohead), Tom Hamilton (Aerosmith), Tony Levin (Alice Cooper, King Crimson), John Myung (Dream Theater), Shavo Odadjian (System of a Down), Rob Trujillo (Metallica, Suicidal Tendencies, Ozzy Osbourne), Cliff Williams (AC/DC), Paul Landers (Rammstein), Albert Lee, Steve Morse (Dixie Dregs, Deep Purple), John Petrucci (Dream Theater, Solo Artist), Steve Lukather (Toto) и др.
Концепция электро- и бас-гитар Music Man заключается в применении самых качественных материалов и комплектующих, оригинальных технологий. Их собирают вручную квалифицированные мастера. Результат просто поражает. Например, акустическое послезвучие (sustain) струны бас-гитары Music Man длится более минуты, что говорит о высочайшем качестве примененной древесины, механики, технологии изготовления.
